10/13/2006 tomber amoureux 〜恋をする
昨日Youtubeでシャルロットゲンズブールの動画観てたら、以前記事を書いた「フレンチなしあわせのみつけ方」の好きなシーンをみつけて喜んでます♪
以前自分が書いたその映画の記事、改めて読んでみるとアホなことばっか書いてるなぁ・・・って恥ずかしいものをかなり感じているのですが。。。
このシーン、好きで何回もDVDで観たわっ。シャルロットとジョニー・デップがはじめて出会うシーン。パリのヴァージン・メガストアで一緒の曲を試聴しているシーン。まさにtomber amoureux!!! (「恋をする」っていうより、直訳調に「恋に落ちる」ってほうがピッタリかしらね)
ちょっと長いけど、どうぞっ♪
この映画のなかのシャルロットのちょっと倦怠感漂う雰囲気、好きです。ある程度年齢のいった女性で皺ひとつなく、いつもビシっとメークを決めてパリっとした感じのひとより、こういう力の抜けたナチュラルさや一種の「だるさ」「疲れた感じ」を漂わせているひとも、かっこいいと思うのですが。
この映画のラストシーンでこの二人が再会するシーンの画像もあったんだけど、これから映画を観るかもしれないひとの楽しみを奪っちゃいそうなので、ここでは貼りません。
あと、オマケで「僕の妻はシャルロット・ゲンズブール」の予告編もあったので貼るわ♪
シャルロットの夫のイヴァン・アタル(このふたつの映画の監督をしてます)は音楽の選曲が面白く、セリフ回しもお洒落だと思います。スラングっぽい言葉遊びがところどころにあったりして(わたしはスラングは苦手なので質問されてもここがこうだと、具体的にうまくは説明できませんが、、、)フランス語がもっとわかったら、もっとこういう映画が楽しめるんだろうな・・・と感じましたね☆
そうそう、フランス語といえば、「フレンチな・・・」の最後の方のシーンで、フランス語のぎこちないジョニー・デップにシャルロットが「英語は話せる?」って英語で質問したら、ジョニーがフランス語で「ウィ!」って答えるシーンもありました。
パリでは外国人とフランス人の間でこういう会話が交わされるのは日常茶飯事のような気がして、さりげないそのシーンも面白かったです。
「フレンチな・・・」は、よくお話がわからないって意見を聞くのですが、どうして??? シンプルなたわいの無いお話じゃない・・・って思っていたんだけど、実生活でも夫のイヴァンがどういう真意で妻を使って、自らも夫役で出演して、ああいうお話を撮ったのかなーって考えてみたら、確かにわけがわからなくなりました。
観たあとに、なにかスッキリとしない映画ですね〜。もう少し説明してくれっ、落ちがわからんって感じで。。。そういう意味ではまさに「フレンチ」なのかしらん、この映画。
以前自分が書いたその映画の記事、改めて読んでみるとアホなことばっか書いてるなぁ・・・って恥ずかしいものをかなり感じているのですが。。。
このシーン、好きで何回もDVDで観たわっ。シャルロットとジョニー・デップがはじめて出会うシーン。パリのヴァージン・メガストアで一緒の曲を試聴しているシーン。まさにtomber amoureux!!! (「恋をする」っていうより、直訳調に「恋に落ちる」ってほうがピッタリかしらね)
ちょっと長いけど、どうぞっ♪
この映画のなかのシャルロットのちょっと倦怠感漂う雰囲気、好きです。ある程度年齢のいった女性で皺ひとつなく、いつもビシっとメークを決めてパリっとした感じのひとより、こういう力の抜けたナチュラルさや一種の「だるさ」「疲れた感じ」を漂わせているひとも、かっこいいと思うのですが。
この映画のラストシーンでこの二人が再会するシーンの画像もあったんだけど、これから映画を観るかもしれないひとの楽しみを奪っちゃいそうなので、ここでは貼りません。
あと、オマケで「僕の妻はシャルロット・ゲンズブール」の予告編もあったので貼るわ♪
シャルロットの夫のイヴァン・アタル(このふたつの映画の監督をしてます)は音楽の選曲が面白く、セリフ回しもお洒落だと思います。スラングっぽい言葉遊びがところどころにあったりして(わたしはスラングは苦手なので質問されてもここがこうだと、具体的にうまくは説明できませんが、、、)フランス語がもっとわかったら、もっとこういう映画が楽しめるんだろうな・・・と感じましたね☆
そうそう、フランス語といえば、「フレンチな・・・」の最後の方のシーンで、フランス語のぎこちないジョニー・デップにシャルロットが「英語は話せる?」って英語で質問したら、ジョニーがフランス語で「ウィ!」って答えるシーンもありました。
パリでは外国人とフランス人の間でこういう会話が交わされるのは日常茶飯事のような気がして、さりげないそのシーンも面白かったです。
「フレンチな・・・」は、よくお話がわからないって意見を聞くのですが、どうして??? シンプルなたわいの無いお話じゃない・・・って思っていたんだけど、実生活でも夫のイヴァンがどういう真意で妻を使って、自らも夫役で出演して、ああいうお話を撮ったのかなーって考えてみたら、確かにわけがわからなくなりました。
観たあとに、なにかスッキリとしない映画ですね〜。もう少し説明してくれっ、落ちがわからんって感じで。。。そういう意味ではまさに「フレンチ」なのかしらん、この映画。
03/28/2006 ビバ☆バルドー
最近「GyaO」でブリジット・バルドーの映画「セシルの歓び」(1967)と「ドンファン」(1973)を観ました。(4月6日までやってます)
それについて今日は徒然に書いてみます。
まず「セシルの歓び」、この映画はだいぶ前にビデオで観て久々にまた観ました。最初からいきなり恋人役に「髪結いの亭主」などでもおなじみの、若き日(でもないのか?)のジャン・ロシュフォールが出てくるのがツボです。普通の二枚目の役ですが(笑)、相変わらずお目目くりくり☆
この映画ってバルドーの出演作の中で、彼女が最も美しいといわれている作品らしいです。ファッションモデル役の彼女の衣装ももちろん、ロンドンの街やスコットランドの田舎の景色などもきれいです。
バルドーの映画って日本人にとっては、意外となじみがないかもしれません。彼女はたくさん出演作があるのですが、考えてみたらそんなに彼女の映画で大作と呼ばれるものってあるかなーという感じ。個人的には印象に残っている作品はいくつかあるのですが。誰もが安心して観られる作品ってちょっと思い浮かばなかったりします。この映画もなにかスッキリしない終わり方で、モヤモヤ感が残りますねぇ☆
驚いたのはニースの学校に行っていたとき、フランスの有名人についてグループで討論しょうという授業で、主に20代前半くらいの若いヨーロッパの留学生の多いクラスだったのですが、彼らがいちばん熱く語っていたのがバルドーのことでした。
フランス人の先生が「彼女が映画のなかでmerde!と叫ぶシーンを最初に観たときはショックだった」と言っていたことがあるのですが、この映画のなかにもありますね。ロンドンの街中で撮影をしているときのシーンで、カメラマンがシャッターを切りながら「恋人いる?」「何人も?」と質問すると、バルドーが笑顔でmerdeを連呼する場面が。
字幕では「バカ、バカ・・・」となってますがね。もっと汚い言葉ですね☆ 淑女の方は言わないように(笑)。先生が言ってたのはこの映画のシーンのことだったのかな?
ま、生身の人間とは思えない彼女の存在感、そのバレーで鍛えたスタイル、気取ったような上流階級アクセントのフランス語で喋る奔放なセリフ、堂々とした身のこなしと無邪気な笑顔、当時はさぞかしセンセーショナルなアクトレスだったのでしょう。
そして「ドンファン」。この映画の監督は彼女の最初の夫、ロジェ・ヴァディムではありませんか。彼女にとって引退作となったこの作品、さきほどの「セシルの歓び」から6年の歳月が過ぎ、コケティシュな雰囲気より女王のような貫禄が強調されている?
この映画では彼女より、共演のジェーン・バーキンの美貌に目が行ってしまうのはしかたないかもしれませんねぇ。
いかにもイギリス娘という感じのかわいい彼女も歌の歌詞にmerdeがありました。「マイ・シェリー・ジェーン」という曲の中に「Et puis merde avec vous」、「それから、もう嫌! またあなたたち」(鳥取絹子さん訳)というものが!
この曲1974年のものだから、前の年にバルドーが映画で発したのを観たゲンズブールが詩に取り入れたのでしょうかね。。。
あと、二人が裸でベットで戯れる有名なシーンがありますね。モザイクが入ってよけいにいやらしくなってしまいました☆ (わたしはあのシーンのモザイクなしを観ている。。。)
そのシーンでバーキンの夫役が変な着物風のガウン着てましたね(笑)。バスルームの壁に浮世絵みたいな絵があったり、変な日本趣味もちらりと。
この映画にしても、女の魔性みたいなお話で全体的に怖いです〜。ラストも嫌な終わり方でした。
むしろバルドーの魅力や60年代のファッションなどを堪能したいときは、彼女の出演映画より音楽クリップのほうが面白いかなぁ。
「ディヴァインB.B.
」などはほんとにオサレで楽しいです。当時のフランスのテレビ・ショーで歌って踊るバルドーが素敵すぎます。
なかでもこんな衣装の「コミック・ストリップ」という曲は最高ですね!
ポップな色の風船がいっぱいの鏡張りの部屋で、スーパーマンみたいにマントをつけて黒いカツラのバルドーがアニメのヒロインになりきってます。
決してうまいとはいえない歌いっぷりですが、一度聴いたら忘れられない曲が満載です。
代表的なバルドーの曲を試聴してみましょうか? コチラから♪
比較的有名かと思われるのはDisque : 1の「La Madrague」やDisque : 3の「Harley Davidson」あたりかな。このボックス、わたしも持ってました☆
39歳で「ドンファン」を最後に映画界から引退したバルドー、南仏でひとり優雅に愛犬たちと暮らしているのかと思いきや、90年代に入ってから政治家と結婚してました。四度目の正直となるのか!?
時々動物愛護活動関連でお姿をみかけたりしますが、なにか役柄の気の強いイメージとは違って、実物は儚い感じの人なのかしらね。マスメディアのイメージとのギャップが激しかったのでしょうか。
フランス女優って年齢を超越したみたいな人が多いというイメージだけど、彼女は自然に逆らえなかったのか?
彼女の自伝「イニシャルはBB
」を読むと、天真爛漫なイメージがかなり変わってしまうかと思います。美人でセクシーな女性って、周りが羨ましく思うほど幸せじゃないのかしらー★
02/18/2006 天使たちは傷だらけ?
月に一度の映画のカテゴリーがやってまいりました。
今日はコチラ。「バルスーズ
」
この映画のタイトル、どうなんでしょ。あからさまに言っていいのでせうか? 仏和辞典には「ワルツを踊る(ひと)♪」と載ってますが、スラングでは。。。ま、そういうことだったの☆
こちら70年代の作品なのですが、日本では95年にリバイバル上演されているそうです。わたしが新宿で観たのがたぶんそれだと思うのですが、もう10年以上も前ですか。
パンフレットの表紙に載っていたコピーが「自由に生きて、きれいになる」ですって。なんじゃ、それ。
この映画を映画館で実際に観た最初の段階では、わたくし、おおいに後悔したのを覚えています。はっきり言って、こんなにお下劣な映画は他にないと思いました。まず、登場人物のセリフがスラングだらけで、しかも訳しちゃいけないレベルらしくて字幕が「○△☆□・・・」みたいなことにしょっちゅうなってるし、主役の二人の青年もなんか観ていて不愉快。「失敗したな」と思いつつ、いやいや観てたのですね。映画館のまわりの人たちもそんな空気が漂っていて、「これ、ギャクなんだろーな」って部分も誰も笑わずシーンとしてるし。なんか倫理的に、かっとび過ぎなんですね。
ところがっ、中盤辺りから突然、様子は変わり、ぐんぐんスクリーンに吸い込まれ、何度もププっと笑ってしまい、観終わった後には、いまだかつてないくらいの爽快な気分で映画館を後にしたのです。なんなんでしょ! この映画っ!
後で知ったことなのですが、この映画はフランスでは70年代に「エマニュエル婦人」と並ぶセンセーショナルな話題作だったそうです。フランス版「イージー・ライダー」とか70年代の「勝手にしやがれ」とかいろいろといわれているようです。
監督のベルトラン・ブリエは後にキャロル・ブーケ主演の「美しすぎて」でセザール賞やカンヌ映画祭の審査員特別賞などを受賞。
個人的にはミシェル・ブランが主演と監督をした「他人のそら似」の脚本を書いた人って感じなのですが。
主演はジェラール・ドパルドュー。フランスで映画出演作の最も多い俳優のひとりだと思うのですが、当時のいかにもヒッピーな青年役が板についています。彼って、どうなんでしょ。国民的な俳優さんなんだろうけど、若き日の彼って、イケていたのかしら? その頃、映画「ジュテーム・モア・ノン・プリュ」でチョイ役で白馬に乗って登場☆したりしてたけど(笑)。
そして彼と兄弟のように、いつもおそろいの服でつるんでいたのがパトリック・ドヴェール、彼はこの映画の約10年後に自殺。
その二人と一緒に放浪するのはミュウ=ミュウ。彼女のバカ娘ぶりがすごいです☆
彼女も映画出演作が多く、セザール賞の主演女優賞を拒否したことで有名です。そのわりには日本ではあまり彼女の映画は話題にならないような。わたしは彼女が主演した「読書する女
」は映画も小説も好きです。なにかサラリと不条理が似合うような不思議な女優さんですね。
あと忘れちゃーいけないのが、この映画におけるジャンヌ・モローの存在です。たまに映画の中で脇役なのに、存在感が強くてシーンが少ないのに、一人でいいところをかっさらっていく人っていますよね。
この映画も彼女が出てくると、いきなり別の映画のようになってました。彼女は最後に銃弾で自殺をするのですが、そのシーンはかなり衝撃的です。なにげなく彼女が海辺を歩くシーンなども素敵なのですが、いろいろなフランス映画でさんざん観た自殺のシーンの中では、これがピカイチではないでしょうか。。。
彼女は他の作品でも、いろいろとわたしをシビレさせてきましたが、この映画は特に印象深いですね。
他には「禁じられた遊び」のブリジット・フォッセーや、イザベル・ユペールも出演しています。
この映画、犯罪を繰り返しながら放浪する若者たちを描いたものなのですが、フランス映画ってこういうお話のときって、行き場がなくなってラストで主人公が死んじゃったりするでしょ?
ところがこの映画って、そんなオチなどなく。欲望のままに生きる彼らは最初から最後まで能天気にステファン・グラッペリの軽快な音楽をバックに逃げまわるだけなんです。
あまりにも露骨でお下劣な彼らが、観ているうちに純粋な天使のようにさえ見えてくるから不思議です。
日本でも70年代って「傷だらけの天使」とかありましたねー。「俺たちは天使だ」とか(笑)。
♪運が悪けりゃ、死ぬだけさー♪♪
最後のシーンで車に乗って逃げるドパルデュー、もはや逃げ場もない状態でも言ってます。
「ま、くよくよするな。なんとかなるさ」って。
♪死ぬだけさぁー♪♪
鑑賞後は、打って変わったように爽やかな気分で新宿の街中を歩いてました。
今日はコチラ。「バルスーズ
」この映画のタイトル、どうなんでしょ。あからさまに言っていいのでせうか? 仏和辞典には「ワルツを踊る(ひと)♪」と載ってますが、スラングでは。。。
こちら70年代の作品なのですが、日本では95年にリバイバル上演されているそうです。わたしが新宿で観たのがたぶんそれだと思うのですが、もう10年以上も前ですか。
パンフレットの表紙に載っていたコピーが「自由に生きて、きれいになる」ですって。なんじゃ、それ。
この映画を映画館で実際に観た最初の段階では、わたくし、おおいに後悔したのを覚えています。はっきり言って、こんなにお下劣な映画は他にないと思いました。まず、登場人物のセリフがスラングだらけで、しかも訳しちゃいけないレベルらしくて字幕が「○△☆□・・・」みたいなことにしょっちゅうなってるし、主役の二人の青年もなんか観ていて不愉快。「失敗したな」と思いつつ、いやいや観てたのですね。映画館のまわりの人たちもそんな空気が漂っていて、「これ、ギャクなんだろーな」って部分も誰も笑わずシーンとしてるし。なんか倫理的に、かっとび過ぎなんですね。
ところがっ、中盤辺りから突然、様子は変わり、ぐんぐんスクリーンに吸い込まれ、何度もププっと笑ってしまい、観終わった後には、いまだかつてないくらいの爽快な気分で映画館を後にしたのです。なんなんでしょ! この映画っ!
後で知ったことなのですが、この映画はフランスでは70年代に「エマニュエル婦人」と並ぶセンセーショナルな話題作だったそうです。フランス版「イージー・ライダー」とか70年代の「勝手にしやがれ」とかいろいろといわれているようです。
監督のベルトラン・ブリエは後にキャロル・ブーケ主演の「美しすぎて」でセザール賞やカンヌ映画祭の審査員特別賞などを受賞。
個人的にはミシェル・ブランが主演と監督をした「他人のそら似」の脚本を書いた人って感じなのですが。
主演はジェラール・ドパルドュー。フランスで映画出演作の最も多い俳優のひとりだと思うのですが、当時のいかにもヒッピーな青年役が板についています。彼って、どうなんでしょ。国民的な俳優さんなんだろうけど、若き日の彼って、イケていたのかしら? その頃、映画「ジュテーム・モア・ノン・プリュ」でチョイ役で白馬に乗って登場☆したりしてたけど(笑)。
そして彼と兄弟のように、いつもおそろいの服でつるんでいたのがパトリック・ドヴェール、彼はこの映画の約10年後に自殺。
その二人と一緒に放浪するのはミュウ=ミュウ。彼女のバカ娘ぶりがすごいです☆
彼女も映画出演作が多く、セザール賞の主演女優賞を拒否したことで有名です。そのわりには日本ではあまり彼女の映画は話題にならないような。わたしは彼女が主演した「読書する女
」は映画も小説も好きです。なにかサラリと不条理が似合うような不思議な女優さんですね。あと忘れちゃーいけないのが、この映画におけるジャンヌ・モローの存在です。たまに映画の中で脇役なのに、存在感が強くてシーンが少ないのに、一人でいいところをかっさらっていく人っていますよね。
この映画も彼女が出てくると、いきなり別の映画のようになってました。彼女は最後に銃弾で自殺をするのですが、そのシーンはかなり衝撃的です。なにげなく彼女が海辺を歩くシーンなども素敵なのですが、いろいろなフランス映画でさんざん観た自殺のシーンの中では、これがピカイチではないでしょうか。。。
彼女は他の作品でも、いろいろとわたしをシビレさせてきましたが、この映画は特に印象深いですね。
他には「禁じられた遊び」のブリジット・フォッセーや、イザベル・ユペールも出演しています。
この映画、犯罪を繰り返しながら放浪する若者たちを描いたものなのですが、フランス映画ってこういうお話のときって、行き場がなくなってラストで主人公が死んじゃったりするでしょ?
ところがこの映画って、そんなオチなどなく。欲望のままに生きる彼らは最初から最後まで能天気にステファン・グラッペリの軽快な音楽をバックに逃げまわるだけなんです。
あまりにも露骨でお下劣な彼らが、観ているうちに純粋な天使のようにさえ見えてくるから不思議です。
日本でも70年代って「傷だらけの天使」とかありましたねー。「俺たちは天使だ」とか(笑)。
♪運が悪けりゃ、死ぬだけさー♪♪
最後のシーンで車に乗って逃げるドパルデュー、もはや逃げ場もない状態でも言ってます。
「ま、くよくよするな。なんとかなるさ」って。
♪死ぬだけさぁー♪♪
鑑賞後は、打って変わったように爽やかな気分で新宿の街中を歩いてました。
01/31/2006 フレンチロリータの系図
久々に映画のお話です。
昨日、GyAOでリュディヴィーヌ・サニエ(Ludivine Sagnier)主演の「リリィ
」観ました。なにやら最近TBCのエステのCMにも出演中のサニエ、この映画のキャッチコピーも「サニエが美しい裸体で魅せるほろ苦い愛の軌跡」ですって(笑)。
実はわたし、あまり彼女のことを知らなかったのですが、監督がクロード・ミレールということもあって観てみました。彼はいわゆる「フレンチロリータ映画」の大御所で、若い女優をきれいに撮るなーと前から思ってたので。。。
なんかこの「フレンチロリータ」って言い方はいかがなものかなーっ、「フレンチ○☆△」って言い方が好きじゃないって、以前書いたけど、なんとWikipediaに「フレンチロリータ」って項目があって、ちょっとびっくり☆ あえてタイトルにも使わせていただきましたっ。
そのWikipediaによると、この「フレンチロリータ」の元祖と呼ばれているのがブリジット・バルドー。単なる男の幻想としてではなく、50年代に社会現象として扱われたとのこと。
それを、後に男性側からの幻想として作り上げるのに成功したのがゲンズブール。以下、絢爛たる女優や歌手の名前がズラズラっと。。。
ジェーン・バーキン
フランス・ギャル
アンナ・カリーナ
シルヴィ・ヴァルタン
ジョアンナ・シムカス
ドミニク・サンダ
イザベル・アジャーニ
マリー・ラフォレ
フランソワーズ・アルディ
ミュウ＝ミュウ
シャルロット・ゲンスブール
ベアトリス・ダル
イレーヌ・ジャコブ
エマニュエル・ベアール
ジュリエット・ビノシュ
ソフィー・マルソー
アリゼ
ここで、ちょっと思い出した話があって、80年代にフランソワーズ・アルディが来日したときに当時の「JJ」やなんかのファッション雑誌で松任谷由実との対談記事が載っていて、なぜか妙に印象に残っているのが、ユーミンが「フランスの女性は年とともに魅力的になっていくけど、日本の場合はまだまだそれが難しい、やっぱり、日本の男性は若い子が好きだから・・・」とかなんとか言った事に対して、アルディがあっさりと「あら、フランスの男性も若い子が好きよ」と答えていたような。。。
当時って、たしか表紙に小林麻美などがよく載っていたような時代で、ヨーロッパに対する憧れ、いや、コンプレックス? が今より根強かったような時代だと思うのだけど、その記事でバッチリと隙なくメークもファッションもキメキメのユーミンに対して、ほとんどノーメークでラフなジーンズ姿のナチュラルなアルディが、さらりと受け答える姿がなんてカッコイイ! とシビレタものです。
なんか話がわかんなくなってきたけど、フランスって「ワインと女は古いほうが美味しい」みたいな表現がある一方で、「フレンチロリータ」みたいな女優や歌手が後を絶ちませんね。
昨日観たかぎりでは、あんましサニエはわたしのタイプでありませんでした。ファニーフェイスでぼんやりした雰囲気はかわいいのですが、なにかグっときませんね☆
それよりわたしの眼はジャン＝ピエール・マリエール(Jean-Pierre Marielle)を捕えていました(笑)。かっこいいジイさんよねー、「イヴォンヌの香り
」を観たときから、なんて粋なジィ様なんだと思ってました♪ ちょっとコワモテな感じがいいわねー。
ま、話をもとに戻して、クロード・ミレールをロリコン、フレンチロリータの大御所と勝手にわたしが呼んでいるのは、この映画の影響が強いかな。
シャルロット・ゲンズブール主演の「小さな泥棒
」
この舗道で黒のパンプスに履き替えて♪ みたいなジャケットに惹かれてサントラCDも買いましたね、わたしは。。。
あと、ミレールはシャルロットで「なまいきシャルロット
」も撮ってます。
その他にも、イザベル・アジャーニ の「死への逃避行
」も、美しきコスプレ、七変化の殺人鬼って感じだし。。。
ロマーヌ・ボーランジェ主演で「伴奏者
」ってのもありましたね。。。
フランスの女優などは年齢不詳というか、いつまでたっても最前期の美しいイメージの人って多いですね。ジェーン・バーキンは幾つになってもかわいい女性のイメージのままだし、アンナ・カリーナもイメージ的にはゴダールの映画のヒロインのままのような。。。
そんななか、最初についたロリータ路線のイメージに固執せず、いつのまにか大人になっていたシャルロット・ゲンズブールって、すごいなと思う今日この頃。
ここんところ見た感じでは、「やつれている」「疲れている」との声もあるけど、わたくし的にはなんでもいいです♪
ちょっとまえの「GERARD DAREL」の広告とか、「こんなの」とか。すっかり大人で、オサレね。
シャルロットの映像をもっと観たい人には、コチラを。
彼女のフランスのホームページも。
シャルロット・ゲンズブールの映像をフランスのGoogleで探してたら出てくる、出てくる(笑)。大変でした。
最初のサニエの「リリィ」に話を戻すと、冒頭で裸になるシーンは必要か? という声もみましたが、そりゃぁ、ミレールがただ撮りたかっただけなんじゃないのか(笑)。わたし的には彼女はあんまり好きなエロさじゃないが。。。
ま、徒然と書いてみましたが、それにしても最近、フランス映画を観ていてもあんまし若手でいいなーと思う女優や俳優がみつからないのはなぜでしょう??? わたしだけ?
昨日、GyAOでリュディヴィーヌ・サニエ(Ludivine Sagnier)主演の「リリィ
」観ました。なにやら最近TBCのエステのCMにも出演中のサニエ、この映画のキャッチコピーも「サニエが美しい裸体で魅せるほろ苦い愛の軌跡」ですって(笑)。実はわたし、あまり彼女のことを知らなかったのですが、監督がクロード・ミレールということもあって観てみました。彼はいわゆる「フレンチロリータ映画」の大御所で、若い女優をきれいに撮るなーと前から思ってたので。。。
なんかこの「フレンチロリータ」って言い方はいかがなものかなーっ、「フレンチ○☆△」って言い方が好きじゃないって、以前書いたけど、なんとWikipediaに「フレンチロリータ」って項目があって、ちょっとびっくり☆ あえてタイトルにも使わせていただきましたっ。
そのWikipediaによると、この「フレンチロリータ」の元祖と呼ばれているのがブリジット・バルドー。単なる男の幻想としてではなく、50年代に社会現象として扱われたとのこと。
それを、後に男性側からの幻想として作り上げるのに成功したのがゲンズブール。以下、絢爛たる女優や歌手の名前がズラズラっと。。。
ジェーン・バーキン
フランス・ギャル
アンナ・カリーナ
シルヴィ・ヴァルタン
ジョアンナ・シムカス
ドミニク・サンダ
イザベル・アジャーニ
マリー・ラフォレ
フランソワーズ・アルディ
ミュウ＝ミュウ
シャルロット・ゲンスブール
ベアトリス・ダル
イレーヌ・ジャコブ
エマニュエル・ベアール
ジュリエット・ビノシュ
ソフィー・マルソー
アリゼ
ここで、ちょっと思い出した話があって、80年代にフランソワーズ・アルディが来日したときに当時の「JJ」やなんかのファッション雑誌で松任谷由実との対談記事が載っていて、なぜか妙に印象に残っているのが、ユーミンが「フランスの女性は年とともに魅力的になっていくけど、日本の場合はまだまだそれが難しい、やっぱり、日本の男性は若い子が好きだから・・・」とかなんとか言った事に対して、アルディがあっさりと「あら、フランスの男性も若い子が好きよ」と答えていたような。。。
当時って、たしか表紙に小林麻美などがよく載っていたような時代で、ヨーロッパに対する憧れ、いや、コンプレックス? が今より根強かったような時代だと思うのだけど、その記事でバッチリと隙なくメークもファッションもキメキメのユーミンに対して、ほとんどノーメークでラフなジーンズ姿のナチュラルなアルディが、さらりと受け答える姿がなんてカッコイイ! とシビレタものです。
なんか話がわかんなくなってきたけど、フランスって「ワインと女は古いほうが美味しい」みたいな表現がある一方で、「フレンチロリータ」みたいな女優や歌手が後を絶ちませんね。
昨日観たかぎりでは、あんましサニエはわたしのタイプでありませんでした。ファニーフェイスでぼんやりした雰囲気はかわいいのですが、なにかグっときませんね☆
それよりわたしの眼はジャン＝ピエール・マリエール(Jean-Pierre Marielle)を捕えていました(笑)。かっこいいジイさんよねー、「イヴォンヌの香り
」を観たときから、なんて粋なジィ様なんだと思ってました♪ ちょっとコワモテな感じがいいわねー。ま、話をもとに戻して、クロード・ミレールを
シャルロット・ゲンズブール主演の「小さな泥棒
」この舗道で黒のパンプスに履き替えて♪ みたいなジャケットに惹かれてサントラCDも買いましたね、わたしは。。。
あと、ミレールはシャルロットで「なまいきシャルロット
」も撮ってます。その他にも、イザベル・アジャーニ の「死への逃避行
」も、美しきロマーヌ・ボーランジェ主演で「伴奏者
」ってのもありましたね。。。フランスの女優などは年齢不詳というか、いつまでたっても最前期の美しいイメージの人って多いですね。ジェーン・バーキンは幾つになってもかわいい女性のイメージのままだし、アンナ・カリーナもイメージ的にはゴダールの映画のヒロインのままのような。。。
そんななか、最初についたロリータ路線のイメージに固執せず、いつのまにか大人になっていたシャルロット・ゲンズブールって、すごいなと思う今日この頃。
ここんところ見た感じでは、「やつれている」「疲れている」との声もあるけど、わたくし的にはなんでもいいです♪
ちょっとまえの「GERARD DAREL」の広告とか、「こんなの」とか。すっかり大人で、オサレね。
シャルロットの映像をもっと観たい人には、コチラを。
彼女のフランスのホームページも。
シャルロット・ゲンズブールの映像をフランスのGoogleで探してたら出てくる、出てくる(笑)。大変でした。
最初のサニエの「リリィ」に話を戻すと、冒頭で裸になるシーンは必要か? という声もみましたが、そりゃぁ、ミレールがただ撮りたかっただけなんじゃないのか(笑)。わたし的には彼女はあんまり好きなエロさじゃないが。。。
ま、徒然と書いてみましたが、それにしても最近、フランス映画を観ていてもあんまし若手でいいなーと思う女優や俳優がみつからないのはなぜでしょう??? わたしだけ?
12/15/2005 フェティシズム、そして日本趣味なるフランス映画たち
久々の映画のコーナーです♪
この「私的フランス映画」のカテゴリーは月に一度、気ままに古いフランス映画を中心に語っています。
今日はフランソワ・トリュフォーの「家庭」(1970)の主人公ドワネルと浮気相手の日本女性キョーコさんの映像からお届けします(笑)。
家庭〔フランソワ・トリュフォー監督傑作選3〕
「アントワーヌ・ドワネルの冒険」シリーズは、トリュフォーの分身ともいえるジャン＝ピエール・レオ主演で「大人は判ってくれない」(1959)からはじまり、「二十歳の恋」（1962）、「夜霧の恋人たち」（1968）、「家庭」（1970）、「逃げ去る恋」(1978) まで5作品があります。
このシリーズ、時代を反映しているのか作品ごとにトーンが違っていて面白いのですが、わたしが一押しなのが、この「家庭」。
不遇な少年時代を過ぎ、なぜかひょうひょうとした青年になっているドワネル。結婚して子供が出来ても、相変わらず職を転々とし、きれいな奥さんがいるのに、仕事関係で出合ったミステリアスな日本女性と恋に落ちてしまって、さぁ、大変。
難しいこと抜きに、娯楽作品としても楽しめるこの作品。あまりにもいい加減だけど憎めないドワネル、当時のパリの下町の風景もいい味をだしています。その時代の空気を感じることのできるお勧めのフランス映画です。
当時のフランス映画で不思議な「日本趣味」を感じる作品はこれも含めて幾つかあるのですが、たぶんあまり知られていない作品で、個人的にヒットなのが「恋のマノン
」(Manon 70) これは公開が67年説と71年説とあるのですが、どっちが正しいのでせうか。小説「マノン・レスコー」の映画化で監督はジャン・オーレル、主演はカトリーヌ・ドヌーヴ、共演はサミー・フレー(地味だがいい俳優だとわたしは思っている)、ジャン・クロード・ブリアリ(顔が濃い)など。なんと音楽はゲンズブール(他数名)、衣装を担当したのがウンガロと豪華メンバーです。あらすじはコチラ。
この映画、オープニング開けにいきなり羽田空港のシーンから始まるのですが、なぜか建物に赤いちょうちんがぶら下がっていて、エキストラの日本女性のファッションなど、最初から笑わせてくれます。
全然関係のないクラブのシーンで、シタールの音楽が鳴り響く中、またさっき見た同じ日本女性のエキストラが、ゴーゴー☆ダンスをノリノリで踊っていたのをわたしは見逃しませんでした(笑)。
この映画のオープニングで、バロック調の音楽をバックに複数のマヌカンがフィッティングしている足元だけが映し出されているシーン、あと空港で初めてマノン演じるドヌーヴを見たフレーの目線が、腰掛けている彼女の足元までゆっくりと下がっていくカメラワークなど、この監督って「脚フェチ」かしら♪ ・・・と思っていたら、さきほどのトリュフォー、脚フェチと呼ばれていたそうで、なにか関連をかんじますなぁ。わたしはトリュフォーに関しては特に「フェミニズム」とか「フェティシズム」を感じていなかったのですが、よく評論などでは目にします。コチラも面白いです。
ついでに、この原作、ジャン・オーレルが監督する前にアンリ・ジョルジュ・クルーゾーが「情婦マノン
」というタイトルで映画化していました。この監督で知られていないであろう映画で、個人的ヒットなのが「囚われの女」(1968)。このビデオ、たぶんあまり巷で見つけにくいと思います。わたしは高円寺の小さなビデオ屋で発見しました。大型ビデオレンタル店ではなぜか見たことありません。こちらはズバリ、SMをテーマにしております。肉体的というよりは精神的な「囚われ」をわたしは感じるのですが、映像的にはモダンアートな要素が詰まっていて目の保養になります。この映画に主演しているエリザベート・ウィネルという女優、なかなか美しいのですが、まさに「幻の女優」。他に出演作などまるで見つかりません。共演のローラン・テルジェフは、日本でいえば北村一輝を髣髴させる怪しい目つきの俳優です。ネット上でほとんど情報がありません(泣)。彼は他にはブリジット・バルドー主演の「セシルの歓び
」にも出演しています。怪しい上に、ラストのバルドーが不憫でたまりません(笑)。この映画はお話的には内容ありませんが、ビェール・カルダンの衣装を着たバルドーの我がままなモデルぶりがキュートで、カメラワークなども面白いです。こんな感じで、今月も脱線しつつ語ってしまいましたが、フランス映画って、やはり娯楽作品でも小さなお子様と観ちゃいけないものが多いのかな、なんて思ったりもして☆
ちなみに、こういう記事を時々書きますが、当ブログはもしアダルトサイトからのコメント、トラックバックが来た場合は削除する方針ですのでご了承ください〜。←念のため★
11/03/2005 フレンチなしあわせのみつけ方♪
最近になってようやく観たこの映画、おもわず、タイトルに音符を飛ばしてしまいましたが(笑)、なんじゃ、この邦題☆
原題は「Ils se marièrent et eurent beaucoup d'enfants」全然ちがいまする。
ベタですなぁ(笑)。ま、あんまり突っ込まないけど。お話的にもフレンチって、あなた!?
フレンチなしあわせのみつけ方
オフィシャルサイトはコチラ(日本版)。
仏版はコチラ 予告編が観られます。
この作品、前作の「僕の妻はシャルロット・ゲンズブール
」に続いて実生活のパートナーでもあるイヴァン・アタルの監督第二作です。わたしは今回の方が好きかな。実際の夫婦＆実の子供というキャスティングで、またやりおったかという気もするけど、最初はイヴァンはこの亭主役をやる気はなかったらしいです。
ま、それは置いといて、わたしは「映画の命はオープニング」と勝手に思っているんですけど、そういう意味ではこの作品は成功してます。夜のバーでぼんやり漂うようなシャルロット、思わせぶりな始まりですなぁ。
どうも、わたしはこのイヴァンが撮った作品のシャルロット・ゲンズブールがいわゆる「いい女」すぎるのについていけないのですが(笑)、設定としては、今回も男たちをうならせる美人という役どころになっております。年のわりにかわいい顔して、声をかけてくる男性には一言目に「寝ないわよ!」と言い放ち、煙草をけだるげにくゆらせちゃったりして。ほんと、彼女はしぐさも言葉遣いも、独特の歩き方も、なにかぶっきらぼう、倦怠的なムードで笑顔もどこかぎこちない。個人的には「ジェイン・エア
」みたいな不器量で薄幸で意志が強い女性ってほうがはまり役な気もしますが。
今回はオフィスの机に靴のまま両足を上げて電話してたり、カフェに一人で入っていって、オーダーした途端にギャルソンの前で号泣したり、旦那を置いて、子供といきなりモロッコにバカンスに行っちゃったり、すんごいことやっても、許してあげましょうね♪
あといつも思うけど、小顔で手足が長い彼女はなんでもない服でも、妙に決まってみえますね。今回もルーズなコートの着こなしなど、さすがにお洒落さんだわ。
この映画については、音楽は初期のヴェルヴェット・アンダーグラウンドなどが使われていて、ベタな邦題が恥ずかしすぎるくらいフレンチしてません☆(フレンチって言い方自体、わたしは普段から抵抗ありますね)
設定としてこの夫婦はセレブ(!?)らしいので、住んでいるアパルトマンのインテリアなどはなかなかよいです。キッチンもバスルームも居間もひとつひとつの部屋がいいセンスしてますね。あと、パリの街の描きかたがすごく好きです。
シャルロットが通っているCD屋(シャンゼリゼのヴァージン・メガストアとわたしはみた)のあのワサワサ感は、なにか観ていて懐かしい感じがしました。そこで、フラリと同じCDを試聴しにくる謎めいた男(ジョニー・デップだということに、最初気づきませんでした)との出会いのシーン、すごくいいではありませんか!
いままで、散々すんごい女ぶりだったシャルロットが、途端に少女のようにときめく表情になってしまいました! 黙って去っていく彼の後を人ごみの中追いかけていって、同じCDを見せ合った後、動揺して手に持っていたCDを落っことして照れ笑いなんてしちゃって。
この映画のテーマって「夫婦の倦怠期」というものなんですね。亭主はどうやら浮気をしているらしい、でもだからといって適当な人と遊ぶのはイヤだと思っていたところに、ジョニー・デップですか。なんてラッキーな☆ どう考えても、いつも男同士つるんで女性の話ばかりしているような夫より、なにか知的で謎めいたジョニーに一目ぼれするシャルロット、そりゃ、当然だ。
個性的なキャストのなかで、おおっと思ったのはイヴァンのお母さん役で出ていたアヌーク・エーメ。以前「男と女」の記事で「ヘビ女」と書きましたが、久々に観ました。大人の女性の貫禄充分ですなぁ。彼女が長年連れ添った夫とのレストランの食事のシーン、向かい合って座ることもなく、会話をするわけでもなく、黙々と食事する夫と、始終遠くをみるような眼差しのエーメ。「夫婦」について考えさせられる、なにか淋しいシーンですね。
この映画のメタファーとしては「上昇するエレベーター」をあげておきます。フロイト的心理分析によると、それは「性の高まり」を暗示するシンボルだそうです。なるほど、最初のほうのシーンではそのなかで夫のイヴァンと激しく抱き合ってます。最後のシーンでは、偶然を装ってアパルトマンを見学にきたジョニー・デップと高くどこまでも登っていきますね〜。
ふたりが待ち合わせたのはメトロ・ブランシュ駅のあるピガール界隈にも近い、ポルノショップなどの多い地域です。以前、モンマルトルの記事のとき、このメトロの入口も写真を偶然アップしてました!
パリの生活に疲れたのか、田舎に家を買って引越しをするシャルロットとイヴァン。ふたりはこれから静かに仲良く暮らすのかしら、と思っていたら、相変わらずイヴァンは愛人と切れてないし、最後にシャルロットはジョニーと再会するし。こりゃあ、続編も観てみたいくらいだわ。
ま、エレベーターでどこまでも、まるで天国まで行けるくらい、上がっていった二人ですから、そのアパルトマンは愛の巣になるんでしょうかね。
それにしても、前に書いた「アメリ」といい、この映画も下ネタ満載(というか性描写が露骨)でした〜。あと、この二つの映画に共通するのは、ひとは「謎」に惹かれるってことでしようか。
アメリがモンマルトルの歩道に矢印引いたりするのもすごい作戦じゃって思ったけど、ジョニーもわたしが思うに、前からCDショップでシャルロットを見初めていて、作戦を練っていたんじゃないのかなぁ。もし軽くストレートに誘ってたら「寝ないわよ!」ってあっさり断られてたかもしれない(笑)。愛は作戦練ったものの勝ちですなぁ。
あと、ラテン系のフェミニストな男性のノリよりも、たまにみたアングロサクソン系のあっさりした男性が新鮮だったのかもしれませんしね。これはわたしもなんとなく、わかるような気もします(笑)。
この映画についての、いろんなブロガーさんの記事を見たら「お話がよくわかんなかった」っていう意見があってびっくり。なに観てたんじゃ。
映画のレビューらしきものを今日は長々と展開してみました。
いつもの映画のカテゴリーのものより、観てすぐ書いたので、内容は濃かったと思います(笑)。
原題は「Ils se marièrent et eurent beaucoup d'enfants」全然ちがいまする。
ベタですなぁ(笑)。ま、あんまり突っ込まないけど。お話的にもフレンチって、あなた!?
フレンチなしあわせのみつけ方
オフィシャルサイトはコチラ(日本版)。
仏版はコチラ 予告編が観られます。
この作品、前作の「僕の妻はシャルロット・ゲンズブール
」に続いて実生活のパートナーでもあるイヴァン・アタルの監督第二作です。わたしは今回の方が好きかな。実際の夫婦＆実の子供というキャスティングで、またやりおったかという気もするけど、最初はイヴァンはこの亭主役をやる気はなかったらしいです。ま、それは置いといて、わたしは「映画の命はオープニング」と勝手に思っているんですけど、そういう意味ではこの作品は成功してます。夜のバーでぼんやり漂うようなシャルロット、思わせぶりな始まりですなぁ。
どうも、わたしはこのイヴァンが撮った作品のシャルロット・ゲンズブールがいわゆる「いい女」すぎるのについていけないのですが(笑)、設定としては、今回も男たちをうならせる美人という役どころになっております。
」みたいな不器量で薄幸で意志が強い女性ってほうがはまり役な気もしますが。今回はオフィスの机に靴のまま両足を上げて電話してたり、カフェに一人で入っていって、オーダーした途端にギャルソンの前で号泣したり、旦那を置いて、子供といきなりモロッコにバカンスに行っちゃったり、すんごいことやっても、許してあげましょうね♪
あといつも思うけど、小顔で手足が長い彼女はなんでもない服でも、妙に決まってみえますね。今回もルーズなコートの着こなしなど、さすがにお洒落さんだわ。
この映画については、音楽は初期のヴェルヴェット・アンダーグラウンドなどが使われていて、ベタな邦題が恥ずかしすぎるくらいフレンチしてません☆(フレンチって言い方自体、わたしは普段から抵抗ありますね)
設定としてこの夫婦はセレブ(!?)らしいので、住んでいるアパルトマンのインテリアなどはなかなかよいです。キッチンもバスルームも居間もひとつひとつの部屋がいいセンスしてますね。あと、パリの街の描きかたがすごく好きです。
シャルロットが通っているCD屋(シャンゼリゼのヴァージン・メガストアとわたしはみた)のあのワサワサ感は、なにか観ていて懐かしい感じがしました。そこで、フラリと同じCDを試聴しにくる謎めいた男(ジョニー・デップだということに、最初気づきませんでした)との出会いのシーン、すごくいいではありませんか!
いままで、散々すんごい女ぶりだったシャルロットが、途端に少女のようにときめく表情になってしまいました! 黙って去っていく彼の後を人ごみの中追いかけていって、同じCDを見せ合った後、動揺して手に持っていたCDを落っことして照れ笑いなんてしちゃって。
この映画のテーマって「夫婦の倦怠期」というものなんですね。亭主はどうやら浮気をしているらしい、でもだからといって適当な人と遊ぶのはイヤだと思っていたところに、ジョニー・デップですか。なんてラッキーな☆ どう考えても、いつも男同士つるんで女性の話ばかりしているような夫より、なにか知的で謎めいたジョニーに一目ぼれするシャルロット、そりゃ、当然だ。
個性的なキャストのなかで、おおっと思ったのはイヴァンのお母さん役で出ていたアヌーク・エーメ。以前「男と女」の記事で「ヘビ女」と書きましたが、久々に観ました。大人の女性の貫禄充分ですなぁ。彼女が長年連れ添った夫とのレストランの食事のシーン、向かい合って座ることもなく、会話をするわけでもなく、黙々と食事する夫と、始終遠くをみるような眼差しのエーメ。「夫婦」について考えさせられる、なにか淋しいシーンですね。
この映画のメタファーとしては「上昇するエレベーター」をあげておきます。フロイト的心理分析によると、それは「性の高まり」を暗示するシンボルだそうです。なるほど、最初のほうのシーンではそのなかで夫のイヴァンと激しく抱き合ってます。最後のシーンでは、偶然を装ってアパルトマンを見学にきたジョニー・デップと高くどこまでも登っていきますね〜。
ふたりが待ち合わせたのはメトロ・ブランシュ駅のあるピガール界隈にも近い、ポルノショップなどの多い地域です。以前、モンマルトルの記事のとき、このメトロの入口も写真を偶然アップしてました!
パリの生活に疲れたのか、田舎に家を買って引越しをするシャルロットとイヴァン。ふたりはこれから静かに仲良く暮らすのかしら、と思っていたら、相変わらずイヴァンは愛人と切れてないし、最後にシャルロットはジョニーと再会するし。こりゃあ、続編も観てみたいくらいだわ。
ま、エレベーターでどこまでも、まるで天国まで行けるくらい、上がっていった二人ですから、そのアパルトマンは愛の巣になるんでしょうかね。
それにしても、前に書いた「アメリ」といい、この映画も下ネタ満載(というか性描写が露骨)でした〜。あと、この二つの映画に共通するのは、ひとは「謎」に惹かれるってことでしようか。
アメリがモンマルトルの歩道に矢印引いたりするのもすごい作戦じゃって思ったけど、ジョニーもわたしが思うに、前からCDショップでシャルロットを見初めていて、作戦を練っていたんじゃないのかなぁ。もし軽くストレートに誘ってたら「寝ないわよ!」ってあっさり断られてたかもしれない(笑)。愛は作戦練ったものの勝ちですなぁ。
あと、ラテン系のフェミニストな男性のノリよりも、たまにみたアングロサクソン系のあっさりした男性が新鮮だったのかもしれませんしね。これはわたしもなんとなく、わかるような気もします(笑)。
この映画についての、いろんなブロガーさんの記事を見たら「お話がよくわかんなかった」っていう意見があってびっくり。
映画のレビューらしきものを今日は長々と展開してみました。
いつもの映画のカテゴリーのものより、観てすぐ書いたので、内容は濃かったと思います(笑)。
10/19/2005 「男と女」大人の戸惑い
今日は久々に映画のお話。クロード・ルルーシュ監督の66年の作品、「男と女
」(Un Homme et Une Femme)です!
この映画、カンヌ国際映画祭でパルムドールを受賞していることでも有名ですね。ルルーシュ監督の出世作です。
噂によるとこのルルーシュ監督は、パリのモンマルトルの住人で大きな犬と散歩している姿をよく目撃されているらしいです。以前もちょっと触れたのですが、ジャン・コクトーの恋人であったジャン・マレーの彫刻作品「壁抜け男」のあるマルセル・エメ広場の斜め前に住んでいるそうです。
コチラの前記事参考。
そして、この映画であまりにも有名のはテーマ曲ですよね。聴きたい方は、コチラを♪
ダバーダ・ダバダハダ〜♪ ←歌ってるよ。
いやぁ〜、おフランスなノリが炸裂してますね〜。わたしはこの映画のサントラ版も大好きです。フランシス・レイとピエール・バルーによる贅沢な共作ですね。
男と女 オリジナル・サウンドトラック
わたしはこのテーマ曲のインストを、旅行したときアムステルダム、パリ間のエール・フランスの機内で聴いたことがあるんだけど、愛想の無い美しいスチュワーデスが運んできたカフェオレとクロワッサンなど味わいながら、こんな曲聴かされた日には、「これから、わたしはパリに旅立つのね〜♪」といやがおうにも気分が盛り上がっちゃいましたね☆
このアコーディオンの素敵なテーマ曲だけではなく、ボサノヴァ調の曲も大好きです。ピエール・バルーのへたっぴいな味のあるヴォーカルといい、当時にしてみれば音楽にしても撮影方法にしても、かなり斬新な試みをしたのでしょうね。
この映画は先に音楽のほうがあって、それにあわせてストーリーをつけたということもあって、緩やかな音楽の流れのようにお話は展開していきます。
このお話、ジャン・ルイ・トランティニヤン演じるレーサーで、時々ジゴロ(!?)の甘いマスクな男と、アヌーク・エーメ演じる映画製作の仕事をし自立している女とのラブ・ストーリーです。お互いに子供を持ち、結婚暦もあるという大人同士の恋愛ですね。フランス映画のなかでは、かなりゆるーいお話で、ちゃんとハッピーエンドで幕を閉じてくれるので鑑賞後も爽やかです。
わたしはフランス映画で食事のシーンって見入っちゃうほうなのだけど、この映画のなかでも二人がお互いの子供も交えてのレストランのシーン好きですね。何気ない会話のなかで、クールで凛としたイメージの強いエーメがときどき見せる笑顔やしぐさが、意外と少女っぽくて惹かれます。
この映画のあと86年には続編『男と女2』が製作されましたが、わたしはこっちは観てませんね〜、ある映画評論家の方がエーメを「ヘビ女」になったと言っていたのが笑ってしまった悲しかったです。。。
よくフランスの恋愛映画を観ていて思うのは、女性が恋愛に対してまっすぐだということでしょうか。情熱の表現の仕方などがはっきりしているのですね。わりと結ばれるプロセスを長々と撮った作品って少ないような気がするのです。主人公たちって、結構簡単にくっつきますよね(笑)。
この映画で好きだなと思うのは、二人ともなかなか踏み込めないという部分でしょうか。なにか「大人の戸惑い」というものが、きちんと描かれているんですね。お互いに過去に愛した人を持ち、子供がいて、仕事も持っている。それはわかるんだけど、やや観ていて後半の方はじれったくなるくらいですね(笑)。
もちろん、忘れてはいけないのはこの映画の舞台になっているドーヴィルの海辺の風景でしょう。セピア色に染められたフランス北部の海、犬と散歩する老人の哀愁漂う後姿・・・子供の手をひいて板張りの遊歩道を歩くエーメ・・・あのさりげないファッションセンスといい、絵になりすぎです。
まず日本ではありえないスタイリッシュな浜辺に、わたしはやられました。。。
ええ。行ってまいりました! ドーヴィルの浜辺に〜。戸惑うこともなく(笑)。
そのお話と映像は次回〜、お楽しみに!
★追記★
なんとこの記事を書いた後に、意外なものを発見してしまいました!
去年発売された川原亜矢子の『So Nice』というアルバムのなかで、彼女がフランス語でこの「男と女」のテーマ曲をピエール・バルー本人とデュエットしております。これって、有名な話だったのでしょうか???
川原亜矢子さんは、パリコレの舞台でもオリエンタルな魅力を発揮されていましたね。気のせいか仏渡のあと喋り方が変わったような気がするのですが・・・
その曲はもちろん、試聴できます。ビデオクリップもフルサイズのものは期間限定ですが、小さな映像は楽しむことができますので、ぜひ♪
コチラから〜♪。
自然な感じでかわいいですね☆ 得した気分♪
」(Un Homme et Une Femme)です!この映画、カンヌ国際映画祭でパルムドールを受賞していることでも有名ですね。ルルーシュ監督の出世作です。
噂によるとこのルルーシュ監督は、パリのモンマルトルの住人で大きな犬と散歩している姿をよく目撃されているらしいです。以前もちょっと触れたのですが、ジャン・コクトーの恋人であったジャン・マレーの彫刻作品「壁抜け男」のあるマルセル・エメ広場の斜め前に住んでいるそうです。
コチラの前記事参考。
そして、この映画であまりにも有名のはテーマ曲ですよね。聴きたい方は、コチラを♪
ダバーダ・ダバダハダ〜♪ ←歌ってるよ。
いやぁ〜、おフランスなノリが炸裂してますね〜。わたしはこの映画のサントラ版も大好きです。フランシス・レイとピエール・バルーによる贅沢な共作ですね。
男と女 オリジナル・サウンドトラック
わたしはこのテーマ曲のインストを、旅行したときアムステルダム、パリ間のエール・フランスの機内で聴いたことがあるんだけど、
このアコーディオンの素敵なテーマ曲だけではなく、ボサノヴァ調の曲も大好きです。ピエール・バルーの
この映画は先に音楽のほうがあって、それにあわせてストーリーをつけたということもあって、緩やかな音楽の流れのようにお話は展開していきます。
このお話、ジャン・ルイ・トランティニヤン演じるレーサーで、時々ジゴロ(!?)の甘いマスクな男と、アヌーク・エーメ演じる映画製作の仕事をし自立している女とのラブ・ストーリーです。お互いに子供を持ち、結婚暦もあるという大人同士の恋愛ですね。フランス映画のなかでは、かなりゆるーいお話で、ちゃんとハッピーエンドで幕を閉じてくれるので鑑賞後も爽やかです。
わたしはフランス映画で食事のシーンって見入っちゃうほうなのだけど、この映画のなかでも二人がお互いの子供も交えてのレストランのシーン好きですね。何気ない会話のなかで、クールで凛としたイメージの強いエーメがときどき見せる笑顔やしぐさが、意外と少女っぽくて惹かれます。
この映画のあと86年には続編『男と女2』が製作されましたが、わたしはこっちは観てませんね〜、ある映画評論家の方がエーメを「ヘビ女」になったと言っていたのが
よくフランスの恋愛映画を観ていて思うのは、女性が恋愛に対してまっすぐだということでしょうか。情熱の表現の仕方などがはっきりしているのですね。わりと結ばれるプロセスを長々と撮った作品って少ないような気がするのです。主人公たちって、結構簡単にくっつきますよね(笑)。
この映画で好きだなと思うのは、二人ともなかなか踏み込めないという部分でしょうか。なにか「大人の戸惑い」というものが、きちんと描かれているんですね。お互いに過去に愛した人を持ち、子供がいて、仕事も持っている。それはわかるんだけど、やや観ていて後半の方はじれったくなるくらいですね(笑)。
もちろん、忘れてはいけないのはこの映画の舞台になっているドーヴィルの海辺の風景でしょう。セピア色に染められたフランス北部の海、犬と散歩する老人の哀愁漂う後姿・・・子供の手をひいて板張りの遊歩道を歩くエーメ・・・あのさりげないファッションセンスといい、絵になりすぎです。
まず日本ではありえないスタイリッシュな浜辺に、わたしはやられました。。。
ええ。行ってまいりました! ドーヴィルの浜辺に〜。戸惑うこともなく(笑)。
そのお話と映像は次回〜、お楽しみに!
★追記★
なんとこの記事を書いた後に、意外なものを発見してしまいました!
去年発売された川原亜矢子の『So Nice』というアルバムのなかで、彼女がフランス語でこの「男と女」のテーマ曲をピエール・バルー本人とデュエットしております。これって、有名な話だったのでしょうか???
川原亜矢子さんは、パリコレの舞台でもオリエンタルな魅力を発揮されていましたね。気のせいか仏渡のあと喋り方が変わったような気がするのですが・・・
その曲はもちろん、試聴できます。ビデオクリップもフルサイズのものは期間限定ですが、小さな映像は楽しむことができますので、ぜひ♪
コチラから〜♪。
自然な感じでかわいいですね☆ 得した気分♪
09/12/2005 徒然と「ラスト・タンゴ・イン・パリ」
さぁてと、映画のお話でも。今日はベルナルド・ベルトルッチの「ラストタンゴ・イン・パリ
」について。これは72年のイタリア映画なんですが、舞台もパリだし、セリフもフランス語なので「私的フランス映画」のカテゴリーに入っていることについては、許してね♪
前回このカテゴリーで紹介した「冒険者たち
」もそうなんだけど、この映画もオープニングの映像と音楽で、はやくもやられちゃった作品です。わたしはどうも右脳的なのか、ストーリーがどうのというよりもそういった要素に弱くて、ちゃんとお話を理解して映画を観ているの?って聞かれると「でへへ〜」ってタイプで(笑)、だから映画に関しても「難しい」とか感じずにボーっと観ちゃうんですよね。
で、この作品も「わかる」とか「わからない」っていう世界ではなくて、映像と音楽がよいなぁって、そういう観点で徒然に語りたいと思います。
まず、冒頭から心をひきつけられずにはいられない、この映画の音楽について。さっそくアマゾンでみたところ、現在このサントラは在庫のない状態でしたー。やはり、人気があるのかしら?
ラスト・タンゴ・イン・パリ
この映画の音楽を手がけたのは、アルゼンチンのサックス奏者、ガトー・バルビエリ。彼はこのサントラで一気に国際的に有名になったそうです。アルゼンチンタンゴとジャズが絶妙に溶け合った彼の音楽を視聴することのできるサイトはないかと捜したところ、『世界の車窓から』のBGM集のサイトから「フィエスタ」という曲をちょっとだけ聴くことができます。他にも、アントニオ・カルロス・ジョビン、ナナ・ムスクーリ、ジェーン・バーキン、フェイ・ウォン、ビョーク、エリック・クラプトンなどなど、ちょこっとだけ(笑)、聴けまーす。コチラから♪
あと、忘れてはいけないのは冒頭のシーンに出てくるフランシス・ベーコンの絵画。わたしはこの連作はパリのポンピドゥーで見ました。本物は作品集などの印刷されたものより、やはりずっと色使いが良いと思いました。
フランシス・ベーコンは具象絵画にこだわった作品を描き、その大部分は激しくデフォルメされた奇怪な人間像であり、人間存在の根本にある不安を描いたと言われているそうです。ちなみに彼は同姓同名の哲学者のフランシス・ベーコンの子孫にあたるそうです。ややっこしいな。。。
この映画、マーロン・ブランド演じる、妻に死なれた中年男とマリア・シュナイダー演じる、若いブルジョワ娘との排他的な関係を淡々と描いた作品なのですが、全編にあふれる「退廃と官能」をガトー・バルビエリの音楽とうまく絡めて、この二人の曖昧かつ出口の見えない関係をこれでもか!というくらい執拗にフィルムに収めております。イタリアでは公開とほぼ同時に上映禁止になり、問題作扱いされていますが、フランスでは・・・たぶん大丈夫だったんだろうな(笑)。
個人的にはどうもジャン=ビェール・レオーが出てくると違う映画になっているような気が(笑)、いや、好きなんですけど。。。一人だけ浮いている、いや、脇に置いておくには存在感がありすぎたか!?
ベルトルッチは後に「ラストエンペラー
」でも同じようなキャスティングのミス(!?)をやらかしているような。。。
坂本龍一さん、やっぱり一人だけ浮いてます。いや、好きなんですけど。。。色モノっぽくしかみえない。ぶつぶつ。。。
音楽のほうは、ベルトルッチ好みの濃厚なサウンドで良いと思いますよ♪
ところで、この映画のみどころとして大きなポイントを占めているのは冬の美しいパリの街並みの映像ではないでしょうか。わたしもオープニング明けと同時に映し出されたパリの街並みには目が釘付けになりました。16区の高級住宅街を結ぶセーヌに架かるビル・アケム橋は、この映画の要素として欠かすことのできないもののひとつだと思います。わたしはこの映画を観て、この橋をいつか渡りたいーって思っていて、初めてパリに行ったとき、さっそくここを訪れたのでした。
そのビル・アケム橋の写真は次回アップしまーす。どうぞ、お楽しみに〜。続く〜♪
」について。これは72年のイタリア映画なんですが、舞台もパリだし、セリフもフランス語なので「私的フランス映画」のカテゴリーに入っていることについては、許してね♪前回このカテゴリーで紹介した「冒険者たち
」もそうなんだけど、この映画もオープニングの映像と音楽で、はやくもやられちゃった作品です。わたしはどうも右脳的なのか、ストーリーがどうのというよりもそういった要素に弱くて、ちゃんとお話を理解して映画を観ているの?って聞かれると「でへへ〜」ってタイプで(笑)、だから映画に関しても「難しい」とか感じずにボーっと観ちゃうんですよね。で、この作品も「わかる」とか「わからない」っていう世界ではなくて、映像と音楽がよいなぁって、そういう観点で徒然に語りたいと思います。
まず、冒頭から心をひきつけられずにはいられない、この映画の音楽について。さっそくアマゾンでみたところ、現在このサントラは在庫のない状態でしたー。やはり、人気があるのかしら?
ラスト・タンゴ・イン・パリ
この映画の音楽を手がけたのは、アルゼンチンのサックス奏者、ガトー・バルビエリ。彼はこのサントラで一気に国際的に有名になったそうです。アルゼンチンタンゴとジャズが絶妙に溶け合った彼の音楽を視聴することのできるサイトはないかと捜したところ、『世界の車窓から』のBGM集のサイトから「フィエスタ」という曲をちょっとだけ聴くことができます。他にも、アントニオ・カルロス・ジョビン、ナナ・ムスクーリ、ジェーン・バーキン、フェイ・ウォン、ビョーク、エリック・クラプトンなどなど、ちょこっとだけ(笑)、聴けまーす。コチラから♪
あと、忘れてはいけないのは冒頭のシーンに出てくるフランシス・ベーコンの絵画。わたしはこの連作はパリのポンピドゥーで見ました。本物は作品集などの印刷されたものより、やはりずっと色使いが良いと思いました。
フランシス・ベーコンは具象絵画にこだわった作品を描き、その大部分は激しくデフォルメされた奇怪な人間像であり、人間存在の根本にある不安を描いたと言われているそうです。ちなみに彼は同姓同名の哲学者のフランシス・ベーコンの子孫にあたるそうです。ややっこしいな。。。
この映画、マーロン・ブランド演じる、妻に死なれた中年男とマリア・シュナイダー演じる、若いブルジョワ娘との排他的な関係を淡々と描いた作品なのですが、全編にあふれる「退廃と官能」をガトー・バルビエリの音楽とうまく絡めて、この二人の曖昧かつ出口の見えない関係をこれでもか!というくらい執拗にフィルムに収めております。イタリアでは公開とほぼ同時に上映禁止になり、問題作扱いされていますが、フランスでは・・・たぶん大丈夫だったんだろうな(笑)。
個人的にはどうもジャン=ビェール・レオーが出てくると違う映画になっているような気が(笑)、いや、好きなんですけど。。。一人だけ浮いている、いや、脇に置いておくには存在感がありすぎたか!?
ベルトルッチは後に「ラストエンペラー
」でも同じようなキャスティングのミス(!?)をやらかしているような。。。坂本龍一さん、やっぱり一人だけ浮いてます。いや、好きなんですけど。。。色モノっぽくしかみえない。ぶつぶつ。。。
音楽のほうは、ベルトルッチ好みの濃厚なサウンドで良いと思いますよ♪
ところで、この映画のみどころとして大きなポイントを占めているのは冬の美しいパリの街並みの映像ではないでしょうか。わたしもオープニング明けと同時に映し出されたパリの街並みには目が釘付けになりました。16区の高級住宅街を結ぶセーヌに架かるビル・アケム橋は、この映画の要素として欠かすことのできないもののひとつだと思います。わたしはこの映画を観て、この橋をいつか渡りたいーって思っていて、初めてパリに行ったとき、さっそくここを訪れたのでした。
そのビル・アケム橋の写真は次回アップしまーす。どうぞ、お楽しみに〜。続く〜♪